Barcelona : Un salon del cómic que vuelve a oler a cómic

 

Un año más, y ya van 43, pandemia incluida, en el que desde la Ciudad Condal se ejerce la posibilidad de mostrar al mundo cómo se organiza, se crea y se da forma a unos de los salones más importantes y referentes del mundo del tebeo.

Tuve la posibilidad de pasar por allí, trabajando los tres días en los que consiste el festival, tanto dentro de un stand haciendo mis labores de editor con Leviathan Labs, como de divulgador, conocer gente, saludar a varios de los autores allí presentes, amigos incluidos, llevarme incluso alguna dedicatoria y disfrutar, o al menos intentarlo, de todo lo que rodea este salón del cómic.

COMENZANDO DESDE EL PRINCIPIO

El primer día, de tres, comenzando el viernes día 4, me sirvió para ubicarme, conocer y reconocer la zona donde se ubicaban las diferentes editoriales, librería de segunda mano o novedades, sesiones de firmas y todo lo que conlleva situarse para no estar muy perdido, pasarme todo el día corriendo y no disfrutar plenamente del evento, aunque a veces es inevitable darse alguna que otra carrera.

Para quienes no conozcan, o no hayan asistido nunca a este salón del cómic, decir que es una zona céntrica y de fácil llegada para visitantes de cualquier punto, ya sea desde la propia zona, de cualquier parte de España o valientes que vengan desde los diferentes puntos del globo. Es un recinto ubicado en la Fira de Montjuic, con un patio central y diferentes pabellones, hasta 4 en su totalidad, que suelen utilizarse para diversos y diferente eventos.

Este año hubo algunos cambios, desde organizativos, el recinto estaba en obras y hubo que reubicar a algunos stands en un mismo pabellón, cosa que es de agradecer, ya que se ganó conjunto y se perdió algunos de esos “puestos” que son innecesarios en este tipo de festivales. También hubo algunos cambios de ubicación, ya que por ese mismo motivo de obras, la zona infantil, videojuegos y juegos de rol-cartas-mesa, se colocaron todos juntos, cosa que también fue mejor, ya que para los asistentes únicamente interesados en este tipo de entretenimiento, pudieron disfrutar de todo en esa misma ubicación y recinto.

Asimismo, en la plaza central, llamada Plaza Univers, en donde se colocan las food trucks, ya que no dejan salir del recinto para poder comer donde a uno o una le de la gana, únicamente a autores y expositores, se colocó una carpa en la que se realizaban varios talleres y charlas, incluida la entrega de premios. Una buena idea, pero limitada de acceso, ya que no era de gran capacidad y limitó algunos accesos a su interior.

Lo mejor que pudo pasar en la carpa es cuando en la entrega de premios, saltó la sorpresa, aunque personalmente siempre lo he sabido, confianza ciega lo llaman, cuando a los amigos Javier Marquina y Jaime Infante les otorgaron el premio a la mejor obra nacional. Enhorabuena a ambos, premio muy merecido.

Personalmente aproveché para pasear tranquilo, aunque el primer día lo aprovechan las escuelas para hacer una salida extra escolar, siendo a veces un caos, ya que la chavalada no para de ir de un sitio para otro, como pollo sin cabeza y corriendo de aquí para allá, pidiendo regalos, rellenar alguna que otra tarea, e incluso alguno o alguna llega a compra su tebeo pendiente de lectura. Como digo, paseé , me encontré con algunos amigos, abusando de sus simpatía y consiguiendo algunas dedicatorias o algunos audios para mi próximo programa radiofónico, Freakland.

Sorprendieron dos stands, The Black Diamond comic art gallery y The Green Room comic art, creados para la ocasión, en el que se reunió a varios autores de renombre, tanto nacionales como internacionales para poder conseguir sus dedicatorias o incluso poder comprar algunas de sus páginas originales.Autores de la talla de Tomm Coker, Yoann, Pepe Larraz, David Rubin, Carmen Carnero, Emma Ríos, Jorge Fornés o Álvaro Marínez Bueno, son algunos de los muchísimos autores y autores que pasaron por allí.

 

SIGUE LA AVENTURA, LOS PASEOS Y LAS DEDICATORIAS

El segundo día, sábado día 5, comenzó a notarse más asistencia, viéndose que era el día propicio para los “verdaderos” lectores, fieles, seguidores y fans, tanto de la lectura como de los autores y autoras, que también se vieron aumentados, sabiendo las editoriales que es el día fuerte del salón.

Por mi parte, pudiendo escaparme de vez en cuando de nuestro stand, dependiendo de las visitas o compras, estuve pululando por las diversas paradas, visitando amigos y amigas editores, autores o simplemente amigos. Pude conseguir alguna dedicatoria más, pero sobre todo pude ponerme al día con todos y cada uno de los amigos que allí estuvieron, contándonos futuros proyectos y de cómo sigue la aventura de crear tebeos.

En lo general, se vio un incremento en las actividades, charlas, conferencias y exposiciones, como he escrito más arriba, este día es propicio para los más fanáticos del gremio. Tristemente no pude asistir a ninguna charla, ya que el tiempo era demasiado justo, pero sí pude acercarme, aunque también algo acelerado, a algunas exposiciones, al menos a las que más me motivaban, y de las cuales haré una breve introducción.

MARIKA VILA – LA TRANSGRESIÓN FEMINISTA EN EL CÓMIC

La primera de ellas fue a la de la grandísima autora Marika Vila (María del Carmen Vila Migueloa, Barcelona 1949), como se suele decir, “una autora de toda la vida”, que lleva mostrando su arte y buen hacer desde hace años, con reconocimiento internacional, ganando el Gran Premio del Cómic Barcelona 2024.

En la exposición se podían ver originales tanto de sus trabajos como ilustración como de cómic, conociendo un poco más todo el desarrollo artístico de Marika. Luchadora por los derechos de la mujer, quiso reflejar en sus páginas y en su arte, todo aquello por lo que luchaba y defendía.

Trabajando también en animación y edición, estuvo al cargo de muchos y variados proyectos editoriales.

PEPE LARRAZ – PERFECT SHOT: LA BELLEZA Y LA ÉPICA

Con la exposición de varios dibujos originales y algunas páginas de su trabajo, incluido el propio cartel del festival, Pepe Larraz (Madrid, 1981) es actualmente uno de los autores referencia en el mundo del cómic de superhéroes.

Con ese estilo tan suelto, que mezcla la dinámica y la acción como muy pocos lo hacen, se ha ganado un hueco en el salón de la fama de los grandes autores españoles en el tebeo de superhéroes. Trabajando actualmente para la multinacional Marvel, está desplegando su buen hacer en muchas de sus páginas.

Añadir que es un ejemplo de que aparte de estrella, es una persona con unos valores excepcionales, personalmente viví una experiencia en el pasado FIBD de Angoulême con Pepe Larraz, que jamás me olvidaré y que deberían de tomar muchos más autores y autoras.

MAX – EL LABERINTO DEL CUCO

Max (Francesc Capdevilla, Barcelona 1956) autor más que reconocido en el gremio del cómic y la ilustración, junto a una compañía artística, crearon un espacio llamado El laberinto del cuco, en el que todos los visitantes, de cualquier edad, pudiesen disfrutar tanto de su arte como de la atracción. Una sensación inmersiva y para todos los sentidos, en el que mediante un laberinto enjaulado se debía perseguir a un Cuco y tratar de salvar su desaparición y el desastre.

Todo ello acompañado de ilustraciones del gran maestro, en el que a medida que avanzamos nos muestra con su arte, su narrativa y el gran manejo de formas y aspectos.

JUAN DIAZ CANALES Y JUANJO GUARNIDO – BLACKSAD, UNA VERSIÓN ENTRE LAS SOMBRAS

Nada que añadir sobre estos dos autores de sobra conocidos, Juan Díaz Canales (Madrid, 1972) y Juanjo Guarnido (Granada, 1967) dos genios del mundo del tebeo que han repartido arte por todo el mundo, pero esta vez tocaba a los estudiantes de la Escola Joso mostrar y demostrar de lo que son capaces.

Con el 25 aniversario de la publicación del primer volumen de la maravillosa Blacksad, y con una nueva edición celebrándolo, 46 estudiantes de esta famosa escuela de arte, de la cual han asistido, y ahora imparten clases, muchos de los autores que llevan realizando historias desde hace muchos años, decidieron versionar con sus estilos diferentes, las 46 páginas de las que se compone este álbum. Respetando el guion original pero dando su punto de vista sobre cómo interpretan todos ellos y ellas las diferentes páginas de las que se compone el álbum.

DESPEDIDA Y CIERRE

Cerrando el domingo día 6, parecía que iba a ser algo más tranquilo, pero por suerte hubo una buena afluencia de público, no masiva pero sí continua. Pude ir cerrando algunas futuras charlas con autores en nuestro canal, conseguir más dedicatorias y audios para el programa de radio, e incluso ver de pasada algunas partidas de juegos de rol, en el espacio reservado para ello, donde se disputaron duras batallas y enfrentamientos sangrientos, eso sí, todo ello sobre un tablero.

También visité, más por curiosidad que por gusto, el stand de Nintendo, en donde entre presentaciones y videojuegos, los más jóvenes, y no tan jóvenes, pasaban buenos ratos de entretenimiento en 2D y 3D.

A media tarde empezó a notarse que la asistencia bajaba poco a poco, la cual aprovechamos para ir desmontando nuestro stand de Leviathan Labs, ultimar las próximas reuniones de equipo y despedirse de algunos amigos residentes en el extranjero hasta la próxima feria, salón o festival.

En resumen, un nuevo salón del cómic, un 43 Cómic Barcelona lleno de sorpresas y saludos, de visitas, de dibujos, de encuentros, de reencuentros y sobre todo de tebeos, una notable cercanía con lectores, lectoras, autores y autoras, que dentro del recinto se notó más próximo, en el que se volvió a sentir esa cosa de poder cruzarte con los tus autores y autoras favoritos sin problema, saludarles y que sin ningún impedimento puedas pararte a hablar con todos ellos.

Por mi parte, ya a la espera del siguiente festival, volver a gozar de este bendito gremio, pero sobre todo de todos aquellos y aquellas visitantes, lectores y lectoras que hacen grande este mundo de tebeos.

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