Barcelone : un salon de la bande dessinée qui sent à nouveau la bande dessinée

Une année de plus, 43 donc, pandémie comprise, où la ville de Barcelone a la chance de montrer au monde entier comment est organisé, créé et façonné l’un des salons les plus importants et les plus référentiels du monde de la bande dessinée.

J’ai eu la chance d’y être, de travailler pendant les trois jours du festival. Aussi bien à l’intérieur d’un stand, en faisant mon travail d’éditeur chez Leviathan Labs, qu’en tant que publiciste, de rencontrer des gens, de saluer plusieurs auteurs présents, y compris des amis, de faire quelques dédicaces et de profiter, ou du moins d’essayer, de tout ce qui entoure cette foire de la bande dessinée.

Barcelone : COMMENCER PAR LE COMMENCEMENT

Le premier jour, sur trois, à partir du vendredi 4, m’a servi à me repérer, à connaître et à reconnaître la zone où se trouvaient les différents éditeurs, les librairies d’occasion, les séances de dédicaces et tout ce qui permet de s’orienter pour ne pas trop se perdre, passer toute la journée à courir dans tous les sens et ne pas profiter pleinement de l’événement, même si parfois il est inévitable de courir.

Pour ceux qui ne connaissent pas ou qui n’ont jamais assisté à ce festival de Barcelone, il s’agit d’une zone centrale et facile d’accès pour les visiteurs, qu’ils viennent de la région, de n’importe quelle partie de l’Espagne ou qu’ils aient le courage de venir de différentes parties du monde. Il s’agit d’une enceinte située dans la Fira de Montjuic, avec une cour centrale et différents pavillons, jusqu’à 4 au total, qui sont généralement utilisés pour des événements divers et variés.

Cette année, il y a eu quelques changements, du point de vue de l’organisation pour cette nouvelle édition du salon de Barcelone. L’enceinte était en construction et il a fallu déplacer certains stands dans le même pavillon, ce qui est à saluer, car cela a permis de gagner du terrain et de perdre certains de ces « stands » qui sont inutiles dans ce type de festivals. Il y a également eu quelques changements d’emplacements, puisque pour la même raison de travaux, l’espace enfants, les jeux vidéo et les jeux de rôle-table de cartes, ont été placés ensemble, ce qui était également mieux, car pour les participants uniquement intéressés par ce type de divertissement, ils pouvaient profiter de tout au même endroit et dans la même enceinte.

De même, sur la place centrale, appelée Plaza Univers, où sont placés les food trucks, qui permettent à tous de sortir de l’enceinte pour manger où bon lui semble, mais seulement aux auteurs et aux exposants, une tente a été dressée dans laquelle ont eu lieu divers ateliers et conférences, y compris la cérémonie de remise des prix. Une bonne idée, mais limitée en termes d’accès, car elle n’avait pas une grande capacité et limitait certains accès à l’intérieur.

La meilleure chose qui ait pu se produire sous le chapiteau a été la surprise, même si personnellement je l’ai toujours connue, la confiance aveugle comme on l’appelle, lorsque les amis Javier Marquina et Jaime Infante se sont vu décerner le prix de la meilleure œuvre nationale. Félicitations à tous les deux, un prix bien mérité.

Pour ma part, j’en ai profité pour me promener tranquillement, bien que le premier jour ait été mis à profit par les écoles pour une sortie extrascolaire parfois chaotique, les enfants courant d’un endroit à l’autre comme des poulets sans tête, allant d’un endroit à l’autre, demandant des cadeaux, faisant des devoirs, et certains allant même jusqu’à acheter une bande dessinée qu’ils n’ont pas encore lue. Comme je l’ai dit, j’ai flâné, rencontré quelques amis, abusé de leur sympathie et obtenu quelques dédicaces ou quelques audios pour ma prochaine émission de radio, Freakland.

Deux stands surprenants, The Black Diamond comic art gallery et The Green Room comic art, créés pour l’occasion, ont réuni plusieurs auteurs de renom, nationaux et internationaux, ce qui permettait d’obtenir leurs dédicaces et même acheter certaines de leurs planches originales. Des auteurs tels que Tomm Coker, Yoann, Pepe Larraz, David Rubin, Carmen Carnero, Emma Ríos, Jorge Fornés ou encore Álvaro Marínez Bueno, sont quelques-uns des nombreux auteurs et autrices qui sont passés par là.

L’AVENTURE, LES PROMENADES ET LES DÉDICACES CONTINUENT

Le deuxième jour, le samedi 5, il y avait de plus en plus de monde et on voyait que c’était le jour des « vrais » lecteurs, des lecteurs fidèles, des suiveurs et des fans, aussi bien de lecture que des auteurs, qui étaient aussi plus nombreux, car les éditeurs savaient que c’était le jour principal de la foire.

Pour ma part, pouvant m’échapper de notre stand de temps en temps, en fonction des visites ou des achats, j’ai déambulé dans les différents stands, rendant visite à des amis, des éditeurs, des auteurs ou tout simplement des amis. J’ai pu obtenir quelques dédicaces supplémentaires, mais j’ai surtout pu prendre des nouvelles de chacun des amis présents, parler ensemble des projets à venir et de la poursuite de l’aventure de la création de bandes dessinées.

En général, il y a eu une augmentation des activités, des invités, des conférences et des expositions, comme je l’ai écrit plus haut, cette journée à Barcelone est propice aux plus fanatiques de la guilde. Malheureusement, je n’ai pu assister à aucune des conférences, faute de temps, mais j’ai pu m’approcher de certaines expositions, du moins celles qui m’ont le plus motivé, et dont je vais faire une brève présentation.

MARIKA VILA – LA TRANSGRESSION FÉMINISTE DANS LA BANDE DESSINÉE

La première est celle de la grande autrice Marika Vila (María del Carmen Vila Migueloa, Barcelone 1949), comme on dit, « une autrice de toute une vie », qui montre son art et son excellent travail depuis des années, avec une reconnaissance internationale, en remportant le Gran Premio del Cómic Barcelona 2024.

L’exposition présente des œuvres originales de ses illustrations et de ses bandes dessinées, ce qui permet d’en savoir un peu plus sur l’évolution artistique de Marika. Militante pour les droits des femmes, elle a voulu refléter, dans ses pages et dans son art, tout ce pour quoi elle s’est battue et qu’elle a défendu.

Travaillant également dans l’animation et l’édition, elle a été en charge de projets éditoriaux nombreux et variés.

PEPE LARRAZ – PERFECT SHOT : LA BEAUTÉ ET L’ÉPOPÉE

Avec l’exposition de plusieurs dessins originaux et de quelques pages de son œuvre, dont l’affiche du festival de Barcelone, Pepe Larraz (Madrid, 1981) est actuellement l’un des auteurs les plus importants du monde de la bande dessinée de super-héros.

Avec un style aussi libre, qui mêle comme peu le dynamisme et l’action, il s’est fait une place dans le panthéon des grands auteurs espagnols de bandes dessinées de super-héros. Travaillant actuellement pour la multinationale Marvel, il démontre son bon travail dans de nombreuses planches.

J’ai personnellement vécu une expérience au dernier FIBD d’Angoulême avec Pepe Larraz que je n’oublierai jamais et que beaucoup d’autres auteurs devraient vivre.

MAX – LE LABYRINTHE DU COUCOU

Max (Francesc Capdevilla, Barcelone 1956), auteur bien connu dans le monde de la bande dessinée et de l’illustration, a créé, avec une compagnie artistique, un espace appelé El laberinto del cuco, dans lequel tous les visiteurs, quel que soit leur âge, pouvaient profiter à la fois de son art et de l’attraction. Une sensation immersive pour tous les sens, dans laquelle, à travers un labyrinthe en cage, il faut poursuivre un coucou et essayer d’éviter sa disparition et le désastre.

Le tout accompagné d’illustrations du grand maître, dans lesquelles, au fur et à mesure que nous avançons, il nous montre son art, sa narration et son grand maniement des formes et des aspects.

JUAN DIAZ CANALES ET JUANJO GUARNIDO – BLACKSAD, UNE VERSION DANS L’OMBRE

Rien à ajouter sur ces deux auteurs bien connus, Juan Díaz Canales (Madrid, 1972) et Juanjo Guarnido (Grenade, 1967), deux génies de la bande dessinée qui ont diffusé leur art dans le monde entier, mais cette fois-ci, c’était au tour des étudiants de l’Escola Joso de montrer et de démontrer ce dont ils sont capables.

À l’occasion du 25e anniversaire de la publication du premier volume du merveilleux Blacksad et d’une nouvelle édition le célébrant, 46 étudiants de cette célèbre école d’art, dont ils ont fait partie et où ils enseignent aujourd’hui, de nombreux auteurs qui réalisent des histoires depuis de nombreuses années, ont décidé de décliner, avec leurs différents styles, les 46 pages qui composent cet album. En respectant le scénario original mais en donnant leur point de vue sur la façon dont ils interprètent les différentes pages de l’album.

ADIEU Barcelone ET FERMETURE

Pour la clôture du dimanche 6, il semblait que ce serait un peu plus calme, mais heureusement il y a eu une bonne participation, pas massive mais continue. J’ai pu conclure quelques futurs chats avec des auteurs de notre chaîne, obtenir plus de dédicaces et des audios pour l’émission de radio, et même regarder quelques jeux RPG dans l’espace réservé à cet effet, où des batailles acharnées et des confrontations sanglantes ont eu lieu, le tout sur un plateau.

J’ai également visité, plus par curiosité que par plaisir, le stand Nintendo, où entre présentations et jeux vidéo, jeunes et moins jeunes ont passé un bon moment de divertissement 2D et 3D.

En milieu d’après-midi, nous avons commencé à constater que la fréquentation baissait lentement, ce que nous avons mis à profit pour démonter notre stand Leviathan Labs, finaliser les prochaines réunions d’équipe et dire au revoir à quelques amis vivant à l’étranger jusqu’à la prochaine foire, salon ou festival.

En résumé, un nouveau salon de la bande dessinée, un 43 Cómic Barcelona plein de surprises et de salutations, de visites, de dessins, de rencontres, de retrouvailles et surtout de bandes dessinées, une proximité remarquable avec les lecteurs et les auteurs, qui, à l’intérieur de l’enceinte, se sentaient plus proches, où l’on pouvait à nouveau ressentir cette chose de pouvoir croiser ses auteurs préférés sans aucun problème, les saluer et sans aucun empêchement, s’arrêter pour parler avec chacun d’entre eux.

Quant à moi, j’attends déjà avec impatience le prochain festival, pour profiter à nouveau de cette guilde bénie, mais surtout de tous ces visiteurs et lecteurs qui font la grandeur de ce monde de la bande dessinée.

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